Джино Северіні (Gino Severini) (1883-1966), італійський художник і теоретик мистецтва, один з лідерів італійського футуризму.
Він народився 7 квітня 1883 р. в містечку Кортона італійського регіону Тоскана в сім'ї службовця прокуратури та модистки. У 1899 році покинув рідне місто і переїхав до Риму. Зумівши знайти місце рахівника, він днем заробляв на хліб насущний, а у вільний час відвідував вечірні художні курси при Віллі Медічі. Займався Джино Северіні також в приватній школі Дж.Балла, де зустрів Умберто Боччоні і познайомився з системою колірного дівізіонізму. Освоював останню також під впливом живопису Жоржа Сера і Поля Сіньяка, яку побачив в Парижі, приїхавши туди в 1906, повідомляє Аrtcontext
У Парижі Северіні познайомився і потоваришував з Амедео Модільяні, який приїхав до Парижа майже одночасно з ним. Друзі весело проводили час і йшли разом до слави, «переганяючи один одного на поворотах». У 1908 році картини Джино Северіні з'явилися на виставках в Осінньому Салоні і Салоні незалежних.
У 1909 він приєднався до угруповання футуристів і разом з У. Боччони, К. Кара і Дж. Балла
У 1913 році Северіні одружився з Жанною Фор, дочкою поета Поля Фора. У 1915 у молодого подружжя народилася дочка Джіна.
Від ранніх пуантілістскіх речей («Весна на Монмартрі», 1908) перейшов до більш масштабних картин, пронизаних бурхливою ритмікою форм, перетворених в барвисте напівабстрактне видовище. Головним джерелом мотивів для цих найбільш відомих його творів були нічні кабаре («Блакитна танцівниця», 1912).
В футуристичних картинах Северіні прагнення підкреслити динаміку зображуваного суперечливо поєднується з раціоналістичною вивіреністю в композиції і колориті, чіткістю форм ( «Танець « пан-пан » в Моніко , 1910-11).
У ряді робіт знайшов вираз футуристичний культ війни як «гігієни світу» («Поїзд Червоного хреста», 1914; «Гармати в дії», 1915).
Дійшовши до повної безпредметності («Сферичне поширення відцентрового світла», 1914), Северіні потім звернувся до фігуративних, досить традиційних образів («Материнство», 1916). Аналогічний поворот від авангарду до неокласики виражений і в його теоретичних текстах (есе «Символізм пластичний і символізм літературний», 1916; «машинізм в мистецтві. Авангардний живопис»; обидва твори - 1917; «Від кубізму до класицизму», 1921).
У 10-і рр. і в кінці життя наблизився до абстрактного мистецтва, в кінці 10-х і в 30-і рр. - до кубізму, в основному ж працював в дусі неокласицизму.
У 20-ті роки Северіні захопився фрескою і навіть розписав кілька церков.
У міжвоєнний період численні монументально-декоративні композиції Северіні (в замку Монтегуфоні поблизу Флоренції, 1921-1922, і в Палаці правосуддя в Мілані, 1936-1937; розписи церков в Швейцарії - у Фрібуре, Тавані, Лозанні, Ла Роше, 1923-1939, - і ін.), так само як і станкові полотна (пейзажі античного Риму, натюрморти, мотиви комедії дель арте), з одного боку, примикали до «Новеченто», який став офіційним стилем фашистської Італії, з іншого - увібрали в себе і чимало елементів більш приватного «метафізичного живопису».
У 1935 році Северіні повернувся в Рим. Цей переїзд був пов'язаний з численними замовленнями з Італії. Робота затягнулася, в 1939 році почалася друга Світова війна, прикувала сім'ю художника до Риму. У 1936 році на ХХ Бієнале у Венеції у Северіні був власний зал з експозицією. У 1942 році художникові навіть вдається провести кілька персональних виставок.
У 1940-1950-і роки Северіні працював і як сценограф (для театрів «Маджо» у Флоренції і «Феніче» у Венеції). Опублікував мемуарну книгу «Все життя живописця» (1946). В цьому ж році Северіні повернувся в Париж.
З початку 1950-х років не раз варіював свої ранні футуристичні мотиви в руслі нової моди на абстракціонізм. У 1959 році Северіні працює над відновленням (по пам'яті і фотографій) своєї найзнаменитішої картини «Танець« пан-пан» в «Моніко », яка загинула під час війни.
Помер Северіні в Парижі 26 лютого 1966 р. своєму паризькому будинку.
Немає коментарів:
Дописати коментар